Sinematografi, kalitesi ne olursa olsun, insan duygu ve içgüdülerinden yararlanır. Her şey kullanılıyor ama filmin neden olduğu duygusal tahriş ne kadar güçlüyse, o kadar güçlü bir izlenim bırakıyor. Ve izleyiciyi korkutarak etkilemek daha kolay. Sadece dahiler izleyiciye estetik bir zevk verebilir ve dün iPhone ile film çeken bir yönetmen de uçuruma insanlarla birlikte bir otobüs atabilir.
Ölüm korkusu istisnasız tüm insanların doğasında var, bu nedenle film yapımcılarının onu endüstriyel ölçekte sömürmesi şaşırtıcı değil. Her ne kadar epizodik de olsa kahramanların ölmeyeceği veya en azından ölümcül bir tehditle karşılaşmayacağı en az birkaç modern filmi hatırlamaya çalışın. O kadar kolay bir iş değil. Ve gişe rekorları kıran filmlerde "Titanik" tarafından tamamen boğulmuş, gökdelenler tarafından havaya uçurulmuş, hava otobüsleri tarafından düşürülmüş ve çeşitli başka şekillerde tahrip edilmişlerdir. Önemli olan, final jeneriğini izleyen kişinin bilinçaltında şöyle düşünmesidir: "Eh, maaş konusunda endişeliyim!"
Bazı yönetmenler daha da ileri giderek filmlerinde ölümü bir karakter haline getiriyor. Ölüm eril ya da kadınsı, göz korkutucu ya da güzel bir kadın olabilir. Tırpanlı yaşlı bir kadının imajı umutsuzca modası geçmiş. Modern sinematik ölüm, bir kural olarak, itici bir duygu uyandırmaz. Sadece gelip birinin hayatını almak bir iş.
Rus film dağıtımcıları, sinematografide ölüm bağlamında ayrı bir sözü hak ediyor. Hollywood'da bile, tüm alaycılığı ve zulmüyle, bir kez daha filmlerin adlarında ölümden bahsetmemeye çalışıyorlar. Rus gişesinde, aynı kökün bu kelime ve sözleri sağa ve sola dağılmış durumda. “Ölümcül Silah”, “Ölüm Akademisi”, “Ölümün Demonu”, “Ölüm Cezası” ve diğer filmlerin orijinal başlıkları “ölüm” kelimesini içermiyor - bu tabiri caizse yerel bir tat.
Elbette yönetmenler ve senaristler her zaman kana susamış değildir. Ölümsüz bir kahraman hakkında bir film çekip merhametle karakteri canlandırabilir ya da en azından onu başka birinin vücuduna taşıyabilirler. Hatta ona yaşayan dünyanın hayatta kalanlarıyla iletişim kurma veya onları görme fırsatı bile verebilirler. Ama öyle ya da böyle ölüm temasıyla oynuyorlar. Bazen çok orijinaldir.
1. "Zombieland'a Hoş Geldiniz" filminde Bill Murray rolde rol alıyor. Hikayede kendi evinde kendi rolünü oynuyor. ABD'de bir zombi salgını var ve Murray hayatta kalmak için uygun makyajı yapıyor. Zombi dünyasında hayatta kaldı, ancak işler insanlarda farklı çıktı. Jesse Eisenberg'in kahramanı Columbus, önünde aniden beliren bir zombiyi oldukça makul bir şekilde vurdu.
Kılık değiştirme sadece acı verdiğinde
2. Rus aktör Vladimir Episkoposyan otobiyografik kitabına "Rusya'nın ana cesedi" adını bile verdi, bu yüzden sık sık ekranda ölmek zorunda kalıyor. Episkoposyan Ermenistan'da doğmuş ve büyümüştür. Oyunculuk kariyerine, eğitimli gençleri ve kahraman severleri canlandırdığı filmlerde “Armenfilm” stüdyosunda başladı. Sovyetler Birliği'nde ve daha sonra Rusya'da, oyuncunun sürprizine göre, görünüşü ana kötülerin rolleriyle mükemmel bir şekilde eşleşti. XX. Yüzyılın Korsanları filminde ilk katili oynadı. Sonra Episkoposyan'ın kahramanlarının öldürüldüğü 50'den fazla film vardı.
Vladimir Episkoposyan'ın kötü adam olarak ilk çıkışı
3. Sean Bean, sonsuz ekran ölümleri nedeniyle uzun süredir bir mem kahramanı olmuştur. Tamamen matematiksel olarak, tüm aktörler içinde en sıkıntılı kişi o değil. Bean'in ölümleri büyük olasılıkla hatırlanıyor çünkü çoğu zaman karakterleri filmlerin sonunda değil, ortasına daha yakın bir yerde ölüyor. Bununla birlikte, Bean ana rollerden birini alırsa, "Games of the Patriots", "Golden Eye" veya "Henry VIII" dizilerinde olduğu gibi, sonuna kadar oynamak zorundadır. Ve bir "yürüyen yağmacı" kariyerindeki en etkileyici şey, Boromir'in "Yüzüklerin Efendisi" destanındaki ölümüydü.
4. Dünya sineması tarihi, bir çok intihar vakası ya da bir amaç uğruna gönüllü ölüme istifa etme vakalarını bilir. Bruce Willis'in Armageddon'daki kahramanı, V for Vendetta'daki Hugh Weaving ve Jean Reno'nun Leon katili bu şekilde öldü. Will Smith'in “7 Hayat” filmindeki karakterinin öldüğü söylenebilir, mükemmel bir ölüm. Bir buz banyosunda, organları nakil için korunacak şekilde intihar etti.
5. Megablockbuster "Terminator-2" aynı anda iki epik ölümle işaretlendi. Dondurulmuş ve ardından atılan sıvı T-1000'in ölümü seyircide son derece olumlu duygular uyandırdıysa, Arnold Schwarzenegger'in erimiş metale daldığı sahne, 1990'larda açıkça metreküp çocuksu gözyaşlarına neden oldu. Doğru, daha sonra ortaya çıktığı gibi, her iki insansı robotun da ölümü nihai değildi.
6. Bildiğiniz gibi, Sherlock Holmes'un maceralarını anlatan Sir Arthur Conan Doyle, başına düşen ucuzdan o kadar mutsuzdu ki (Conan Doyle romanlar ve romanlar yazdı ve sonra bazı kaba masallar yazdı) hikayeler ünlü dedektifi öldürdü. Holmes, okuyucunun acil isteği üzerine diriltilmek zorunda kaldı. Yeteneğin anlamı budur - Sherlock Holmes'un iddia edilen ölümü ve "dirilişi" sahneleri o kadar keskin ve kusursuz bir şekilde yazılmıştır ki, Sherlock Holmes ve arkadaşı Dr. Watson hakkındaki düzinelerce ekran versiyonunun neredeyse hiçbiri onlarsız yapamaz.
7. Quentin Tarantino'nun II. Dünya Savaşı tarihine en ufak bir aşina olan "Soysuzlar Çetesi" adlı tablosu tiksinti dışında hiçbir şey uyandırmaz. Yine de, Adolf Hitler'de çıkan makineli tüfek dükkanının sahneleri ve Nazi Almanyası'nın tüm liderliğinin yandığı sinemadaki yangın için Yahudi süpermenleri hakkındaki destanı izlemeye değer.
8. Steven Seagal filmlerde yalnızca iki kez öldürüldü. Aksine, kendisi için nadir bir olumsuz karakteri oynadığı "Machete" filminde sadece bir kez tamamen öldürüldü. Segal'in canlandırdığı uyuşturucu lordu, filmin sonunda Machete oynayan Danny Trejo tarafından öldürüldü. Bu arada, bu film Quentin Tarantino ve Robert Rodriguez "Grindhouse" ortak projesinde gösterilen kurgusal bir fragmandan doğdu. Hayranlar videoyu o kadar beğendi ki, bundan bir aksiyon filmi daha yaptılar. Ancak Segal'in "Yok Etmek için Emir" filmindeki ölümü, izleyicinin alay konusu gibi görünüyor. Prensipte kahramanı - Sigal özel kuvvetler albayını oynadı - çok değerli bir şekilde öldü. Hayatı pahasına meslektaşlarının bir uçaktan diğerine geçmesine izin verdi. Filmin en başında oldu ve Segal'in adı tüm topluluk üyeleri arasında en gürültülü olanıydı.
Epik yalanlar
9. “Genel olarak, erkek arkadaşları aptal olanları teslim etti ve çocuk örtülü bir noktada başladı. Ve çıkarken fark ettim - hiç arkadaş yok ve böyle bir şey yok. Sadece düşmanlar ve onların yeri döngüde ya da tüy üzerindedir. " Bu Monte Cristo Kontu'nun bir yeniden anlatımı değil. Bu, Koreli yönetmen Jang-Wook Park'ın sürekli bir cinayet serisi olan "İhtiyar Çocuk" filmi. Bir hiç için hapis cezasına çarptırılan ana karakter etraftaki herkesten intikam almaya başlar. İntikamı, yardıma gelen herkesi fiziksel olarak yok etmekten ibarettir. Herkes mahkumdur, hem gardiyanlar hem de gangsterler. Ve bu hala ana karakterin arkasında, bir bıçak sürekli dışarı çıkıyor ... 
10. Çok sayıda çok satan kitabın yazarı olan Stephen King, basılı kitaplarda, hatta film senaryolarında bile karakterlerine aşırı acıma kapılmıyor. Genel olarak bir "evcil hayvan mezarlığı", küçük bir çocuğun büyük bir kamyonun çarpmasıyla başlar. Aksine, “yeşil mil” iyi huylu, iri siyah bir adamın infazıyla sona eriyor, ancak bir tür valinin affı düşünülebilir. Ama yönetmen ve senarist Frank Darabont, "Sis" filmini sahnelediğinde, korkuların kralını geride bıraktı. Filmin çekildiği King'in "The Mist" adlı kitabında ana karakterlerin ailesi bilinmeyen canavarlardan kurtarılır. Draytonlar belirsiz beklentilere rağmen birlikte kalırlar. Filmde yönetmen, ordunun bir dakika içinde yardıma yaklaştığını görmek için kahramanı, kendi oğlu da dahil olmak üzere hayatta kalan herkesi kişisel olarak öldürmeye zorladı.
"Sis". Bir dakika önce, David Drayton tüm kurtulanları öldürdü.
11. Steven Spielberg'in Jaws'ı köpekbalığını popüler bir cinayet silahı yaptı. Gerçek hayatta köpekbalıklarının insanlara çok nadiren, hatta çok popüler olduğu gerçeğini göz önüne alırsak. Dahası, sinemanın modern olanaklarıyla, devasa bir su altı avcısını su altında sürükleyen "Jaws" film ekibinden köpekbalığı saldırısı yapmak çok daha kolaydır. Köpekbalığı saldırısı "Derin Mavi Deniz" filminde çok etkili bir şekilde gösteriliyor. Dişlek canavar, Samuel L.
12. "Bonnie and Clyde" (1967) filmindeki ana karakterlerin infaz sahnesi modern zamanlarda bile aşırı derecede acımasız görünüyor. Ve bu bir tür ergen isyanıydı. Bonnie ve Clyde'den 30 yıl önce, Amerikalı film yapımcıları, filmlerde gösterilmesine izin verilmeyen şeylerin bir listesi olan Hayes Koduna bağlıydı. Hepsinden kötüsü, bu liste en geniş yoruma izin veren genel hususlarla desteklenmiştir. 1960'larda, Kuralların zamanın ruhuna uygun olmadığı ortaya çıktı. Bir veya başka bir filmde ihlal edildi veya atlatıldı, ancak yavaş yavaş her yerde. Bonnie ve Clyde'da, yaratıcılar hemen her şeyi aynı anda kırdılar. İşte suç romantizmi ve evlilik dışı seks, detaylı soygun sahneleri ve pastadaki kiraz gibi, Bonnie ve Clyde'ın, sonunda bir kurşun yağmuruyla dolu vücutları. Filmin yankılanan başarısından sonra, Hayes Code iptal edildi. 1968'den beri, tanıdık yaş kısıtlamaları sistemi işlemeye başladı.
13. 2004 yılında Mel Gibson'ın filmi The Passion of the Christ yayınlandı. İzleyicileri yalnızca İsa'nın son gününden kalan ve hoşgörülü zamanımız için fazla özgür olan bazı olayların yorumlarıyla şok etti. Film, İsa'nın 40 dakikadan fazla süren işkence, dayak ve ölümcül ızdırabıyla sona eriyor. Bir eleştiri yağmuruna rağmen, film 500 milyon doların üzerinde hasılat yaptı. Hatta Papa II. John Paul tarafından övüldü.
14. Görünüşe göre, bazı yönetmenler seyircilerin eleştirilerine karşı hassastır. Sinemaya gelenlerin öldüğü resimlerin bolluğu başka nasıl açıklanabilir? Yani, İtalyan filmi "Şeytanlar" da bu aynı iblisler önce basitleri sinemaya bedava el ilanları ile çekiyorlar ve sonra neredeyse oditoryumu temizliyorlar. Sinema salonunda komşuların izlenmesine engel olan seyirci, "Korkunç Film" filminde diğer sinema ziyaretçilerinin kurbanı oldu. Kötü bir fikir değil, ama vasat bir şekilde hayata geçirilen “7. Cadde'de Kaybolma” filmi, sinema salonundan gelen kısa bir ışık kesintisinden sonra tüm izleyicilerin ortadan kaybolması - Karanlık tarafından yutulmaları gerçeğiyle başlıyor. Sinemayı Nazi liderliği ve kişisel olarak Adolf Hitler için bir krematoryuma çeviren "Soysuzlar Çetesi" nde Quentin Tarantino'dan bir kez daha bahsetmeye değer.
Sinemadaki şeytanlar
15. Kendi türünün canını alan en başarılı film kahramanı adını vermek zordur. Çok çeşitli Yıkımcılara ne dersiniz? Veya, örneğin, az bilinen Kanada TV dizisi "Lexx" de ana karakter, 94 gezegende 685 milyar insanın ölümüne neden oldu. Genellikle gezegenlerin yok edilmesiyle yaratılan bir uzay gemisinde seyahat eder. "Teyit edilmiş kayıpları", yani kişisel olarak işlenen cinayetleri sayarsak, o zaman 141 ölü olan "Vur Onları" filminden Clive Owen başrolde. Karısının intikamını alan 1974 tarihli Japon filmi "Sword of Vengeance 6" nın kahramanı 150 kişi tarafından öldürülmüş görünüyor. Bununla birlikte, bu filmin Japon sinemasının çok meraklı hayranları dışında herhangi biri tarafından görülmesi olası değildir. Rekor, Equilibrium'dan John Preston tarafından kırılmış olabilir, ancak Christian Bale'in karakteri ekranda çok fazla zaman harcıyor. Ama yine de sonucu 118 ceset oldu. “Hotheads 2” filminde, bir noktada ekranda cinayetlerin sayısını gösteren bir sayaç ve filmi tarihteki en kanlı ilan eden bir pankart belirir. Ancak aslında Topper Harley (Charlie Sheen) sadece 103 kişiyi öldürmeyi başarır. "Vur onları." Kırık intikam parmakları bir engel değil
